CinéLive
Swan Lake

CinéLive presents

Een eeuwenoud verhaal. Voor het eerst voor een bioscoopscherm.

Swan Lake

Première · 6 november 2026 · Kinepolis Antwerpen, Antwerpen

Live dansers, immersive sound, en een filmisch decor dat geen enkel klassiek theater kan evenaren. Swan Lake zoals u het nog nooit zag.

Het verhaal

Gedreven door de wanhopige drang om zijn stervende dochter Odile te redden, sluit de tovenaar Roodbaard een duister, Faustiaans pact met Chyort, de demon van het meer. Maar de magie is feilbaar: ze redt weliswaar Odiles leven, maar gijzelt haar in een beklemmend, permanent limbo—half wakker, half in slaap.

Buiten zinnen door deze mislukking, en tot waanzin gedreven omdat de zuivere Odette zijn obsessieve aanbidding voor haar schoonheid resoluut afwijst, ontketent Roodbaard zijn nieuw verkregen krachten in een daad van ultieme psychologische wreedheid. Hij vervloekt zowel Odette als haar geliefde, prins Siegfried, tot zwanen - maar bindt hen aan tegenovergestelde tijden. Odette is veroordeeld tot de zwanengedaante bij dag, Siegfried bij nacht. Gevangen in een slopende cyclus van eeuwig verlangen, mogen de twee geliefden hun ware menselijke gedaante slechts tweemaal per dag samen delen: tijdens de vluchtige, hartverscheurende momenten van zonsopgang en zonsondergang.

Dit is Het Zwanenmeer ontdaan van alle sprookjesachtige onschuld—een meeslepend, psychologisch drama vol wanhoopsdeals, duistere obsessie en een eeuwige liefde gevangen in de tijd.

Een noot van · Björn Dobbelaere

Artistiek Directeur

Toen Geert Allaert en ik voor het eerst samenkwamen om Het Zwanenmeer te heroverwegen, was ons voornaamste doel om de traditionele verhalende ballast overboord te gooien en een compromisloze, uiterst gefocuste theatrale ervaring van 90 minuten te creëren. We wilden de magnifieke partituur van Tsjaikovski in ere houden, maar tegelijkertijd het verhaal kantelen om een diepere, meer instinctieve menselijke waarheid achter het sprookje te ontdekken.

Voor ons begon dat bij Rothbart. In plaats van een generieke, zwart-witte schurk te presenteren, kozen we ervoor om de tragische diepten van een wanhopige vader te verkennen. Zijn Faustiaanse pact met Chyort, de demon van het meer, komt voort uit een verwoede poging om zijn stervende dochter Odile te redden. Deze transactionele magie laat Odile achter in een beklemmend limbo - half wakker, half in slaap - en ontketent een wraakzuchtige woede in hem. Die woede wordt in gelijke mate gevoed door Odettes resolute afwijzing van zijn diepe, verterende aanbidding voor haar fysieke en psychologische schoonheid. Afgewezen en misnoegd richt Rothbart zijn nieuw verkregen krachten rechtstreeks op Odette en Siegfried.

Door de magie te verankeren in rauwe, menselijke emoties worden de belangen voor iedereen op het podium op scherp gezet. Dit culmineert in een radicale breuk met het traditionele einde. De vloek die Rothbart over de geliefden uitspreekt is een staaltje van ultieme psychologische wreedheid: een chronologische verschuiving, aangezien Siegfried ook vervloekt wordt om in een zwaan te veranderen.

Gebonden aan tegenovergestelde tijdzones - waarbij Odette overdag in een zwaan verandert en Siegfried 's nachts - zitten ze gevangen in een cyclus van eeuwig verlangen. De twee geliefden mogen de menselijke gedaante enkel delen tijdens de vluchtige, hartverscheurende overgangen van zonsopgang en zonsondergang.

Deze productie slaat een brug tussen klassiek erfgoed en een hedendaags, cinematografisch momentum. Het was een voorrecht om deze visie vorm te geven aan de zijde van een buitengewoon internationaal creatief team, en we zijn verheugd u te mogen verwelkomen in deze donkerdere, meer intieme wereld.

Creatief team

  • Sasha Evtimova

    Sasha Evtimova

    Choreograaf / Regisseur

    Sasha Evtimova is een internationale balletdanseres, choreografe en pedagoge, gespecialiseerd in het overbruggen van klassieke en hedendaagse dansstijlen. Gedurende haar carrière als uitvoerend artieste heeft ze een artistieke stem ontwikkeld die geworteld is in expressie en discipline, waarbij ze wereldwijd samenwerkte met tal van gezelschappen en kunstenaars. Ze was in het bijzonder nauw betrokken bij de Nationale Opera en Ballet van Noord-Macedonië, zowel als danseres en als choreografe. Zo verzorgde ze de choreografie voor grote operaproducties zoals Rigoletto, La Traviata en Turandot, en creëerde ze moderne balletwerken zoals La, La, La.... Naast haar werk als uitvoerder en maker, waaronder het ensceneren van hedendaagse projecten zoals The Silent Absurd, is ze een toegewijd docent en mentor, gericht op het begeleiden van de komende generaties dansers.

  • Bjorn Dobbelaere

    Bjorn Dobbelaere

    Muzikale Supervisie

    Met meer dan vijfentwintig jaar ervaring in musical, opera en theater is Björn Dobbelaere een succesvol dirigent, muzikaal leider en regisseur. Als Honorary Associate van de Royal Academy of Music (ARAM) in Londen, waar hij voorheen Hoofd Musical was, omvat zijn omvangrijke internationale palmares onder meer The Phantom of the Opera (Londen), Oliver! (Göteborg), Infernal Affairs (Shanghai), Les Misérables (Londen), Miss Saigon (Göteborg), Carousel (Londen), Soldaat van Oranje (Amsterdam), Spring Awakening (Shanghai), Wicked (Göteborg) en Little Women (Londen).

  • Olgica Gjorgieva

    Olgica Gjorgieva

    Kostuumontwerpster

    Olgica Gjorgieva is een vooraanstaande Macedonische mode- en kostuumontwerpster die bekendstaat om haar elegante, vrouwelijke esthetiek en sterk conceptuele presentaties. Gevestigd in Skopje is ze uitgegroeid tot een gevierde naam in de Balkan, waar ze haar collecties regelmatig toont op grote mode-evenementen zoals Fashion Weekend Skopje. Haar werk slaat moeiteloos een brug tussen haute couture, performance en narratief ontwerp. Ze is in het bijzonder gekend om haar theatrale, verhalende samenwerkingen op de catwalk waarin high fashion versmelt met expressieve beweging. Hierbij laat ze zich vaak inspireren door klassieke sprookjes en historische structuren om vloeiende, dramatische silhouetten op het podium te creëren.

Praktisch

Duur
90 min

Muziek en bron

Componist
Pjotr Iljitsj Tsjaikovski
Libretto
Geert Allaert & Bjorn Dobbelaere, based on the original 1877 libretto by Vladimir Begichev

Met steun van

Speeldata

Speeldata voor deze productie.

  • 6vr november

    Kinepolis Antwerpen

    Hoogtepunt

    Antwerpen

    Wereldpremière (alleen op uitnodiging)

    20:00· Première
  • 7za november

    Kinepolis Antwerpen

    Antwerpen

  • 8zo november

    Kinepolis Liège

    Liège

    Dansepremière

  • 10di november

    UGC Turnhout

    Turnhout

    20:00
  • 11wo november

    Kinepolis Hasselt

    Hasselt

  • 12do november

    Kinepolis Leuven

    Leuven

  • 13vr november

    Kinepolis Brugge

    Brugge

  • 14za november

    Kinepolis Oostende

    Oostende

  • 15zo november

    Vorst Nationaal / Forest National

    Brussels

    20:00
  • 16ma november

    Pathé Sint-Niklaas

    Sint-Niklaas

  • 17di november

    Kinepolis Gent

    Gent

  • 18wo november

    Kinepolis Kortrijk

    Kortrijk

  • 19do november

    Imagix Mons

    Mons

  • 20vr november

    Imagix Tournai

    Tournai

  • 21za november

    Kinepolis Kirchberg

    Kirchberg

  • 22zo november

    Kinepolis Braine

    Braine

  • 23ma november

    Pathé Namur

    Namur

  • 24di november

    UGC Brouckere Diabolo

    Brussels

    19:45
  • 25wo november

    Imagix Huy

    Huy

  • 26do november

    UGC Mechelen

    Mechelen

  • 27vr november

    Pathé Louvain-La-Neuve

    Louvain-La-Neuve

  • 28za november

    Pathé Charleroi

    Charleroi

    20:00